Творчество — процесс таинственный и зачастую непредсказуемый. Иногда оно спонтанно захватывает с головой, иногда — становится итогом долгих поисков. Оно может быть источником радости и спасением от боли, благословением и неизбежностью. Но в творчестве всегда есть главное: оно позволяет нам наладить особый контакт с самими собой и с миром.
Поэтесса, блогер и основатель проекта «Рави пишет» Татьяна Равилова делится подборкой фильмов, которые помогут понять природу творчества, увидеть свой путь и преодолеть любые преграды.
«Билли Эллиот» (Великобритания / Франция, 2000)
Представьте себе 11-летнего мальчика. Он рано остался без матери, его воспитывает строгий отец-шахтер, а живет он в городке, где в плане хобби все максимально однозначно: танцы — это для девчонок, а вот парням нужен бокс. Но Билли Эллиот бросает вызов этой системе: он обожает балет и мечтает поступить в Королевскую балетную школу. Ни ярость отца, ни насмешки старшего брата, ни косые взгляды соседей не в силах остановить мальчика, который не просто бежит на тренировки — он словно парит над землей.
«Билли Эллиот» оставляет радостное послевкусие сбывшейся детской мечты. И укрепляет в мысли, которая стала слоганом фильма: «Внутри каждого из нас есть особый талант, ждущий своего выхода наружу. Хитрость в том, что нужно найти этот выход». Поэтому — ищите свое призвание, пробуйте и верьте в себя. И тогда обязательно наступит день, когда вы «станцуете» свое «Лебединое озеро».
«Обыкновенное чудо» (СССР, 1978)
Фильм Марка Захарова, снятый по пьесе Евгения Шварца, — это не просто музыкальная сказка с лучшими советскими актерами. Это глубокое философское высказывание о природе творчества, когда «из миража, из ничего // из сумасбродства моего // вдруг возникает чей-то лик // и обретает цвет и звук».
Главный герой фильма — ушедший на покой Волшебник — живет в лесу вдали от людей, и выдумывает героев и сюжеты, чтобы его жена плакала и смеялась. Однажды он создает сказку, будто вывернутую наизнанку: в ней прекрасному юноше суждено стать медведем, как только его поцелует принцесса. И вот, спустя годы, эти двое встречаются в доме Волшебника — по его воле.
«Обыкновенное чудо» — история о том, что подлинное искусство способно выходить за границы изначального замысла. Эта мысль одновременно и пугает, и будоражит, и объясняет, почему однажды начав творить, уже не можешь остановиться.
«Фрида» (США / Мексика / Канада, 2002)
Байопик культовой мексиканской художницы Фриды Кало с Сальмой Хайек в главной роли. Колоритная и драматичная история о том, как искусство рождается вопреки (или благодаря?) немыслимой боли — физической и душевной.
В жизни Фриды было слишком много испытаний. В 18 лет она попала в жуткую аварию, после которой перенесла более 30 операций. Ее непростой брак с художником Диего Риверой был и вдохновением, и дорогой к самоуничтожению (впрочем, что бы мы ни думали, Фрида до последнего любила Диего, и писала об этом в своих дневниках). А на первую персональную выставку в родной стране художницу принесли прямо на кровати, так как она уже не могла с нее встать. Это было за год до ее смерти.
В этом фильме словно оживают главные полотна Кало, и каждый штрих в них — уже не просто мазок краски, но отпечаток сложной и удивительной судьбы. Хотите узнать цену гения и задать себе самому важные вопросы? Посмотрите «Фриду». Это болезненное, но при этом парадоксально жизнеутверждающее кино.
«Хористы» (Франция / Швейцария / Германия, 2004)
В интернат для трудных подростков устраивается новый учитель — Клемент Матье. В школе царят суровые порядки. Ректор Рашан считает, что в будущем таких детей ждет тюрьма и «воспитывает» их с соответствующим уровнем жестокости. Добродушного Матье это возмущает, и он ищет к подросткам свой подход — разговаривает, задает вопросы, пытается понять и… учит петь в хоре.
«Хористы» — это история не столько о «прикладных» аспектах творчества и процессе обучения музыке, сколько о творческом подходе в широком смысле. О том, как нестандартные решения — тихая сила, которой обладает Матье — позволяют совершить то, что казалось невозможным. И изменить жизни многих людей.
А еще этот фильм — важное напоминание каждому: быть тем, кто откроет миру гения, не менее важно, чем самому им быть.
«Жизнь в розовом цвете» (Франция / Великобритания / Чехия, 2007)
Фильм, рассказывающий историю величайшей певицы Эдит Пиаф. Несмотря на название (оно же — одна из самых известных ее песен), это не глянцевая история Золушки. Жизнь Пиаф была полна трагедий, зависимостей и одиночества. Кадры разных лет перемешиваются в хронологии фильма и переносят нас с большой сцены в трущобы Парижа, и наоборот. Такой была и сама Эдит — бурной, эмоциональной, неуравновешенной. А еще — фанатично преданной своему делу.
Одной из важнейших в фильме стала тема зависимостей, в которых творцы порой ищут вдохновение, силы, спасение, утешение (подчеркнуть свое). Но практически всех эти пристрастия губят, если вовремя не взять их под контроль. Сколько лет еще могла бы петь Эдит Пиаф? Сколько легендарных песен подарила бы миру?…
«Жизнь в розовом цвете» задает сложные вопросы и оставляет осадок горького французского поцелуя, который жалит душу — слишком много боли было в этом воробушке. Но она пела. До конца. До последних титров. И ни о чем не жалела.
«Полночь в Париже» (США / Испания, 2011)
Обаятельнейший фильм Вуди Аллена, после которого хочется срочно бросить все, отправиться в Париж и бродить по городу с собственной рукописью под мышкой. Ведь даже если шансы встретить старину Хемингуэя стремятся к нулю, это не значит, что их нет.
Нет рукописи? Скоро появится! А если не рукопись — то музыка, картина, новый проект (или даже новая любовь). Ведь история американца, приехавшего во Францию в отпуск и случайно обнаружившего портал в 1920-е (лучшее, по его мнению, из всех времен) — это настоящее лекарство от хандры и творческого кризиса. Остроумное, легкое и зажигающее искры в глазах. Можно принимать для профилактики!
«Одержимость» (США, 2013)
До того, как Дэмьен Шазелл снял «Ла-ла-ленд», он прогремел со своим дебютным фильмом, в котором разыгрывалась настоящая драма между молодым талантливым барабанщиком и его наставником — одиозным дирижером оркестра.
В картине достаточно моментов подлинной одержимости, которая заставляет содрогнуться: на что готов пойти творец в желании достигнуть идеального результата? Публичные унижения, моральный садизм, физические нападки — это путь дирижера в его желании приблизиться к золотому стандарту джаза. Молодой музыкант, жаждущий признания, в свою очередь, одержим по-своему и играет окровавленными руками — в буквальном, не метафорическом смысле.
Конечно, этот фильм — не классическая вдохновляющая история о пути к совершенству и признанию. Но это мощное высказывание о том, насколько важно в процессе творчества слушать и выбирать, в первую очередь, себя.
бонусная рекомендация:
«Удивительная миссис Мейзел» (США, 2017–2023)
Хронометража фильма недостаточно, чтобы утвердить вас в мысли о том, что и вам можно творить без оглядки на чужое мнение? Тогда — получите, распишитесь: 5 сезонов этого блистательного сериала, ловко балансирующего между драмой и комедией, способны развеять в пух и прах любые ваши сомнения.
Мириам Мейзел — образцовая домохозяйка из Нью-Йорка. Из тех, кто утром встает за пару часов до будильника — все ради того, чтобы муж, проснувшись, обнаружил рядом не сонную жену в папильотках, а ангела неземной красоты. Но однажды, почти случайно, Мидж открывает в себе талант к стендапу. И поскольку на дворе нe 2024-й, когда этим никого не удивишь, а консервативные 1950-е, миссис Мейзел встречается с полным набором препятствий — от гендерной дискриминации и общественного осуждения до непонимания со стороны семьи. Порой героиня опускала руки, вешала нос и сталкивалась с предательством. Но все равно продолжала совершать попытку за попыткой. Искала новые сцены для выступлений, соглашаясь даже на весьма спорные варианты вроде стрип-бара. И в конце концов получила свой шанс быть услышанной — тот шанс, которого ждет каждый творец.
Поэтому если вокруг вас много успешных, популярных, востребованных, а вы все еще просто «отличный парень» или «девушка, подающая надежды», вспомните Мидж Мейзел. И пусть ее неподражаемый юмор и сила духа станут вашими новыми ориентирами.
Подготовила: Татьяна Равилова, поэтесса, блогер, создатель проекта «Рави пишет».
Читайте также:
