«Старший сын, или Письма сыну»
«Ленком Марка Захарова», 9 и 10 сентября
«Ленком Марка Захарова» начинает свой юбилейный, сотый сезон с премьеры, которая обещает стать одним из самых значимых событий театральной осени. 9 и 10 сентября состоится показ спектакля «Старший сын, или Письма сыну» в постановке художественного руководителя театра Владимира Панкова.
Премьера приурочена к 100-летию со дня рождения великого артиста, народного артиста СССР Евгения Леонова, которое отмечается 2 сентября. В основе спектакля лежит известная пьеса Александра Вампилова «Старший сын». Однако Владимир Панков, обращаясь к классическому произведению, создает многослойное полотно, соединяя драматургию Вампилова с материалом мемуарной книги Евгения Леонова «Письма сыну».
«Великий комбинатор»
«Ленком Марка Захарова», 12 и 13 сентября
Противостояние двух совершенно разных «комбинаторов». Остап — обаятельный пройдоха, который на всём скаку готов менять тактики и маски, но внутри остается романтиком. Корейко — скрытный, нервный, с параноидальной осторожностью, прячущий свои миллионы в тайниках. Их «дуэль» разворачивается на фоне курортного Черноморска. Однако сюжет не сводится к погоне за деньгами. В центре — внутренний перелом героя. Зося Синицкая — девушка, в которую Бендер влюбляется по-настоящему, впервые за всю свою жизнь. Именно любовь ставит перед ним выбор: сорвать куш или отказаться от всего ради чувства.
«Курьер»
Центр драматургии и режиссуры, 14, 15 сентября, 8, 9, 27, 28 октября, а также 29 ноября
Ироничное и печальное рассуждение автора о разрыве двух поколений позднесоветского периода, несмотря на социальный контекст, не теряет своей актуальности и сегодня. Яркий характер дерзкого, саркастичного болтуна, который в отсутствии жизненных ориентиров совершает череду необдуманных глупых поступков, становится обобщенным образом молодого поколения, не нашедшего опоры в настоящем и с тревогой вглядывающегося в будущее. Современный мир ставит перед людьми новые вызовы и задает новые вопросы, однако проблема взросления и выбора собственного пути остается неизменной для каждого нового поколения молодежи.
«Фавн»
Особняк Дашков 5, 22 и 23 сентября
Особняк Дашков 5 запускает экспериментальную программу, которая объединит авторские современные постановки, перформансы и культурные события российских и зарубежных режиссеров. В Особняке Дашков 5 моноспектакль «Фавн» впервые обретет иммерсивную форму: действие выйдет за пределы классической сцены, а пространство старинного особняка станет частью его драматургии. Новая версия спектакля будет представлена здесь эксклюзивно. Автор идеи, режиссер и исполнитель спектакля Артур Астман рассказывает о судьбе великого танцовщика Вацлава Нижинского, которая тесно переплетается с его собственной историей. Во время спектакля Артур исполнит знаменитый фрагмент из балета «Послеполуденный отдых фавна», впервые представленного в Париже в 1912 году и ставшего настоящей провокацией в мире классического танца. По мере того как послеполуденное время фавна сменяется вечером, зрители вместе с артистом возвращаются к теням, соблазнам и воспоминаниям прошлого. «Фавн» исследует границы между подлинным и искусственным, соединяя театр, танец, сторителлинг, визуальное искусство и кулинарный перформанс. Путешествие начнется и завершится в Ibsen баре, где зрителям предложат специальные напитки, посвященные миру Фавна. Каждый из двух показов рассчитан на 80 зрителей. Над новой иммерсивной версией «Фавна» Артур Астман работает вместе с Мигелем, который выступает ее продюсером и сорежиссером.
«Казачья станица Москва»
Музей-заповедник «Коломенское», 12 сентября
12 сентября музей-заповедник «Коломенское» на один день превратится в интерактивную казачью станицу под открытым небом: здесь пройдёт XII фестиваль «Казачья станица Москва», объединяющий свыше 1000 участников из 42 регионов страны. Главным зрелищем праздника станет трюковое конное шоу команды «Золото Дона» музея-заповедника М. А. Шолохова с акробатическими пирамидами, женской джигитовкой, фланкировкой боевыми шашками на карьере и прыжками через препятствия. На фестивале будут представлены аутентичные дома-курени XIX–XX веков с подлинной утварью — от кованых сундуков и ендов до жаровых утюгов и прялок. Гости смогут освоить тонкости казачьего говора на викторине «Давай погуторим», поработать на гончарном круге, сплести обережный пояс-гашник, создать букет из трав донской степи и обучиться искусству рубки шашкой. На главной сцене фестиваля с утра до вечера будут выступать профессиональные казачьи коллективы и самодеятельные ансамбли из разных регионов России — от Кубани и Дона до Приморья и Хабаровского края. Вход на все площадки фестиваля свободный.
«Проект инженера Гарина»
Малый театр, сцена на Б.Ордынке, 6, 13 сентября
В основе сценической версии, написанной драматургом Еленой Исаевой, лежит знаменитый фантастико-сатирический роман Алексея Толстого. На фоне масштабного научного открытия разворачивается напряжённый детектив с предательствами, преступлениями и бушующими страстями. Режиссёр Владимир Драгунов уводит зрителя от техногенной драмы к истории, где движущей силой становятся не чертежи, а чувства: любовь к стране, к женщине, к близким. Гарин — гений, одержимый идеей мирового господства, но его планы разбиваются о простые человеческие слабости. В главных ролях: Андрей Чернышов (Петр Петрович Гарин, инженер), и Полина Лоран (Зоя Монроз, выпускница Смольного Зоя Розен).
«Копенгаген»
Театр Труда, 15 сентября
Театр Труда открывает 12-й сезон спектаклем, который звучит как научный диспут и как драма ответственности одновременно. «Копенгаген» — это история о десяти минутах 1941 года, когда Вернер Гейзенберг приехал к Нильсу Бору. После этой встречи один продолжил работу над немецким атомным проектом, другой уехал в Америку и присоединился к Манхэттенскому. Артисты разбирают не только западную линию, но и советскую. В 1942-м Георгий Флеров понял, что молчание западных журналов означает одно: атом перестал быть теорией. Его письмо стало важным импульсом. Спектакль напоминает лабораторный опыт с переменными условиями. Каждый повтор встречи дает новый результат.
«Последние»
Театр «Шалом», 26, 27 сентября
Пьеса классика в театре «Шалом» — драма о распаде семьи, где любовь давно стала долгом, а свобода — иллюзией. Бывший полицмейстер Иван Коломийцев потерял все — должность, положение, любовь родных. Семья трещит по швам: не все взрослые дети готовы по-прежнему следовать за властным отцом…Пространство спектакля определяет восьмиметровый поворотный круг. Это метафора замкнутого мира, из которого невозможно вырваться. Сцена максимально приближена к залу, и зритель оказывается внутри семейной бури. Это спектакль высоких энергий, мощного движения и тонкой психологии, словно ярость Шекспира, психологизм Чехова и сценические решения в духе картин Ларса фон Триера слились воедино.
80-летие Фредди Меркьюри
4 сентября — Санкт-Петербург (клуб «Аврора»), 5 сентября — Москва (КЗ «Москва»)
В первые выходные осени два города становятся сценой для одного из самых ярких трибьют-шоу года. One Vision Band бережно переосмысляет наследие Queen. Зрителей ждёт мощнейшее концертное представление с живым рок-звучанием, масштабной пиротехникой, уникальной сценой, световыми и визуальными эффектами, обновлёнными сценическими костюмами в сопровождении хора и симфонического оркестра под управлением Игоря Разумовского. Специальным украшением вечера станет солистка Большого театра — Елизавета Нарсия.
«Врубель. Рождение нового искусства»
Всероссийский музей декоративного искусства, с 18 сентября
Михаил Врубель известен прежде всего как выдающийся живописец рубежа XIX–XX веков. Однако не менее важной частью его наследия стала керамика, в которой художник сумел выйти за рамки привычного представления о декоративно-прикладном искусстве. Выставка расскажет о том, как Врубель, работая с глиной, стремился «расколдовать» тайны мироздания и создать новый художественный язык.
Подлинные шедевры из собрания Музея декоративного искусства, камин «Микула Селянинович и Вольга», варианты образа «Египтянки» и другие произведения гения русского символизма зрители впервые увидят вместе с коллекцией Русского музея. Из Петербурга приедут врубелевские «Раковины», скульптура «Египтянин», а также работы других художников-символистов Серебряного века – Виктора Борисова-Мусатова, Николая Милиоти, Петра Уткина. Выставка соберет 400 предметов и откроет Врубеля как пророка авангарда, чьи идеи сегодня звучат у современных художников – Леонида Цхэ, Ирины Кориной, Ульяны Подкорытовой, Василия Иванова и других.
Московская неделя моды
Центральный выставочный зал «Манеж», с 26 сентября
С 26 сентября по 1 октября в ЦВЗ «Манеж» пройдет седьмая Московская неделя моды — ключевое профессиональное событие индустрии моды в России. В программе — показы российских и иностранных дизайнеров, маркет и шоурум, встречи с экспертами индустрии в лектории. 27 сентября в рамках Московской недели моды пройдет World Fashion Shorts — фестиваль короткометражек на пересечении моды и кино — вход по предварительной регистрации на сайте события (wfs.fashionsummit.org/). Помимо этого, Фонд моды при поддержке партнеров учредил премию для дизайнеров и брендов. Победитель получит целевые средства в размере одного миллиона рублей. Претендентами станут все дизайнеры, которые впервые примут участие с показом в Московской неделе моды.
Посетить маркет и шоурум, а также лекции экспертов смогут все желающие по предварительной регистрации на сайте мероприятия — moscowfashion.ru. Регистрация откроется ближе к датам события. Количество мест в лектории ограничено.
«Московский авангард»
Музей Москвы, с 8 сентября
Для тех, кому мало одного взгляда на искусство, Музей Москвы запускает цикл лекций о том, как рождался и дышал авангард в столице. Ведущие исследователи разберут по косточкам московскую художественную сцену 1910–1920-х: от революций в живописи до архитектурных утопий и музыкальных экспериментов. В программе — кураторская экскурсия по выставке о московских плакатах, лекции о теории Осипа Брика, о первых шагах советской власти в городской среде и о композиторах, дерзнувших переписать музыку эпохи. Можно купить разовое посещение или взять абонемент на весь цикл.
«Голос поэта»
Колонный зал Дома Союзов, 15 сентября
Концерт или литературный вечер? И то, и другое! Финал второго сезона всероссийского проекта «Голос поэта» Фонда развития культуры «Отражение» — это выступления звезд современной сцены в необычном амплуа с неординарной программой. На сцене встретятся классическая поэзия и современная музыка: авторские прочтения знаменитых стихотворений русских поэтов представят Леша Свик, Boba Sheshera, Катя KIKI, MIRAVI, Мари Краймбрери, NEMIGA, Татьяна Куртукова, Мария Зайцева, Вахтанг, Filatov&Karas, Ева Власова. Они наложат бессмертные строки Пушкина, Апухтина, Гиппиус, Анненского на модные ритмы. Автор идеи и продюсер Лина Арифулина отмечает, что в этом годы было много неожиданных выборов: проект развивается и знакомит молодежь уже не только с широко известными поэтами, но и более «нишевыми». А артистам нового поколения дает возможность раскрыться с неожиданной стороны. Куратором сезона выступил продюсер Fargo, который также записал «проникновенный лирический хип-хоп романс», посвященный Раскольникову.
«Память места. Место памяти»
Музей политической истории России, Санкт-Петербург, с 23 сентября
В Музее политической истории России откроется проект фотографа Егора Заики и историка Станислава Аристова «Память места. Место памяти», впервые представленный Музеем архитектуры имени А. В. Щусева. Это сдержанное и пронзительное высказывание о том, как ландшафт хранит следы трагедии: в серии собраны фотографии, сделанные на территориях и в окрестностях бывших нацистских концентрационных лагерей и лагерей смерти — Аушвица, Майданека, Собибора, Треблинки, Заксенхаузена и других. Автор показывает сегодняшние, почти идиллические пейзажи — залитые светом поля, леса, спокойные городские окраины. Их внешняя обыденность вступает в болезненный контраст с памятью о событиях Второй мировой войны. Фотографии сопровождаются фрагментами воспоминаний свидетелей, отобранными доктором исторических наук Станиславом Аристовым. Проект предлагает зрителю внимательно всмотреться в пространство, где прошлое не исчезло, а продолжает существовать — невидимо, но ощутимо.
«Сцена действия»
Музейно-выставочный комплекс «Манеж», Санкт-Петербург, с 24 сентября
К 150-летию Союза театральных деятелей России в петербургском «Манеже» открывается выставка «Сцена действия» — масштабный проект о театре, его героях, законах и особой энергии зрительного зала. Экспозиция не стремится последовательно пересказать историю отечественной сцены: вместо этого она предлагает пережить театр эмоционально — через живопись, графику, скульптуру и видеоарт. В центре внимания окажутся знаковые постановки, выдающиеся театральные личности и общественный контекст, в котором рождались спектакли. Это повод взглянуть на театр не только как на искусство сцены, но и как на пространство коллективного переживания.
«Холокаустик»
Литературная новинка сентября — роман Альберто Кавильи, итальянского кинематографиста, который смешивает сатиру, трагедию и чёрный юмор. Герой мечтает стать режиссёром, работает в музее «Яд ва-Шем», а когда старики-свидетели заканчиваются, решается на подлог. Один «невинный» обман ставит под сомнение историческую правду — и мир погружается в хаос постправды. Книга балансирует между гротеском и серьезным размышлением, заставляя читателя задуматься о силе слова и цене манипуляции. Идеальный выбор для тех, кто ищет интеллектуальную и провокационную прозу.
Фото: предоставлено пресс-службами брендов и организаций
Читайте также:
