«Рождение современного искусства: выбор Сергея Щукина»
Манеж Малого Эрмитажа (Санкт-Петербург)
Эта выставка, обязательная для посещения всем любителям французского модернизма, — еще один отличный повод отправиться в Санкт-Петербург этим летом. До конца октября в Манеже Малого Эрмитажа показывают экспозицию из 150 произведений французских мастеров начала XX века из собрания предпринимателя и мецената Сергея Щукина. В том числе можно будет увидеть 30 картин Анри Матисса, 40 произведений Пабло Пикассо, «иконостас» Поля Гогена из 15 его работ, полотна Винсента Ван Гога, Клода Моне, Камиля Писсарро, Андре Дерена и многих других. Проходя по пространству выставки, советуем на секунду представить, что когда-то все эти великие картины выставлялись, например, в салоне или в бальном зале в домах одного человека.
Музей архитектуры имени Щусева
Кажется, поводом для этой выставки в Музее архитектуры Щусева стала вечная дискуссия о том, похорошела ли Москва при Собянине. По словам авторов, в экспозиции зафиксированы изменения, произошедшие со столицей за последние 10 лет, через объективы лучших архитектурных фотографов города — Юрия Пальмина, Ильи Иванова, Михаила Розанова, Алексея Народицкого, Сергея Пономарева и других. Всего на выставке представлены фотографии 33 знаковых зданий Москвы, построенных в течение последних 10 лет, и новых объектов, которые планируются к открытию: отреставрированный Дом Наркомфина, Музей русского импрессионизма, Парк «Зарядье», ГЭС-2, Большая спортивная арена «Лужники» и другие.
Галерея Ruarts
Если за выходные 30-градусной жары вы уже посетили все главные парки и сады Москвы, отправляйтесь в ближайшее время изучать разные символические значения природного ландшафта и цветов в искусстве на выставку в галерее Ruarts. Этим летом здесь представлена как живопись, так и инсталляции и скульптуры художников Игоря Шелковского, Евгения Антуфьева, Андрея Бартенева, Эрвина Олафа, Ирвина Пенна и других современных мастеров, рассуждающих о значении «внутреннего сада» для человека.
Мультимедиа Арт Музей
«МАММ25» — это юбилейная и по-настоящему знаковая для московского Мультимедиа Арт Музея экспозиция, приуроченная к празднованию 25-летия институции. Музей отсчитывает свою историю с весны 1996 года года с проведения Первой международной «Фотобиеннале» в своих стенах. На выставке увидеть фото главных проектов МАММ за это время — снимки экспозиций, показанных в музее, и художников, которых кураторы музея приглашали в Москву.
«[25 лет назад] мы хотели создать музей нового типа — живой, постоянно развивающийся организм, сфокусированный на лучших достижениях российского и мирового искусства, но также, и прежде всего, на зрителях. Кажется, это получилось», — говорят представители музея.
«Михаил Врубель. К 165-летию со дня рождения»
Корпус Бенуа Русского музея (Санкт-Петербург)
Если вы не успели посетить масштабную выставку работ Михаила Врубеля в Москве, проходившую до марта этого года в Третьяковской галерее, у вас появился еще один шанс увидеть собрание произведений художника. В честь 165-й годовщины со дня рождения мастера Русский музей покажет 220 произведений из собственного собрания, Третьяковской галереи и частных собраний из Москвы и Санкт-Петербурга — от живописи до графики и скульптуры. В том числе на экспозиции можно увидеть знаменитые работы «Девочка на фоне персидского ковра», «Демон сидящий», «Царевна-Лебедь» и многие другие.
С 8 июля, Арт-пространство Cube.Moscow
8 июля в арт-пространстве Cube.Moscow откроется экспозиция «Нефиолетовая выставка», посвященная проблеме домашнего насилия. На выставке будут представлены серии работ современных художников, в том числе Юлии Цветковой (внесена Минюстом в список СМИ-иноагентов), Юлии Наполовой, Алисы Гокоевой, Макса Отто и Руслана Меллина.
«В ряде европейских языков фиолетовый цвет ассоциируется с насилием, потому что violet (фиолетовый) и violence (насилие) созвучны. В русском же фиолетовый ассоциируется с равнодушием — «всем всё фиолетово». Организаторы проекта неравнодушны к проблеме домашнего насилия и хотят еще раз напомнить о том, что оно разрушает жизни людей», — рассказывают кураторы экспозиции.
«Велимир Хлебников. Король времени»
Новая Третьяковка
Если ваши знания об одном из основоположников русского футуризма заканчиваются на школьной программе за 10-11 классы, самое время сходить на выставку «Король времени» в Новую Третьяковку и узнать больше об этом недооцененном поэте. На небольшой экспозиции, приуроченной к 100-летию со дня смерти Хлебникова, представлены его прижизненные и воображаемые портреты, изображения членов семьи, а также иллюстрации к стихам и поэмам Хлебникова. Работы сопровождают материалы о жизни литератора.
