«Всегда есть свет надежды»: интервью с художником Григорием Ореховым

Впервые в Москве объект современного искусства установлен на территории городской больницы. «Континуум» Григория Орехова — это световой маяк надежды, созданный в честь врачей и всех, кто дарит людям жизнь

Григорий Орехов — художник, лауреат Золотой медали Российской академии художеств — представил арт-объект «Континуум» на территории ГКБ №31 имени Г. М. Савельевой. Проект, реализованный к 55‑летию учреждения, стал прецедентом для городской среды: впервые современное искусство интегрировано в пространство муниципальной больницы Москвы.

Сферические зеркальные диски из нержавеющей стали и устремлённый в небо луч света воплощают метафору медицины как бесконечного процесса исцеления и заботы. По словам художника, «это не просто отражение — это свет, который нужен каждому в момент, когда плохо». Арт-объект стал жестом благодарности врачам, работающим на пределе человеческих возможностей, и примером того, как искусство может поддерживать, направлять и дарить веру.

В интервью мы обсудили, как родилась идея установить объект современного искусства в городской больнице, почему зеркальные диски стали формой выражения сути врачебной профессии, и что означает луч света, устремлённый в небо, между ними.

Григорий Орехов. Фото: Рустам Шагиморданов

 Как появилась идея создать художественный объект именно для городской больницы? Что стало отправной точкой для «Континуума»?

— Все началось с телефонного звонка от Ольги Свибловой. Она позвонила мне и сказала: «Гриша, тебе обязательно нужно связаться с президентом 31-й больницы. У них есть идея к 55-летию установить арт-объект — современный и отражающий саму профессию врачей». Именно это приглашение и стало отправной точкой для «Континуума».

 Почему вы выбрали зеркальные диски как форму выражения? Что они символизируют в контексте медицины и человеческого состояния?

— Концепция этой работы рождалась непросто — я думал над идеей почти два месяца. С одной стороны, было много отправных точек, но с другой — стояла очень сложная задача: нужно было передать не просто символику медицины, а именно ее суть. Ведь профессия врача — это, наверное, профессия номер один в мире, потому что врачи порой дарят людям вторую жизнь.

Зеркальные диски отражают именно это. Они не плоские, а сферические, словно объемные зеркала в автомобиле, которые позволяют увидеть гораздо больше, чем обычным взглядом. Эти диски «вбирают» в себя целый мир, показывая, что врачи способны видеть глубже и шире, чем мы. Люди часто слепы в отношении собственного здоровья, а врачи видят то, что скрыто от обычного человека.

Фото: Никита Субботин

 Насколько активно участвовала команда больницы в разработке проекта? Были ли неожиданные предложения или пожелания со стороны врачей?

— Мне очень повезло: мы сразу договорились, что я буду действовать на свое усмотрение и представлю несколько проектов для обсуждения. Я подготовил два варианта, и один из них — тот, который сегодня реализован, — был сразу одобрен коллективом больницы. Это было попадание прямо в точку: мы услышали и поняли друг друга буквально с первого слова.

Как вы воспринимаете роль искусства в пространстве, где ежедневно сталкиваются с болью и надеждой?

— Я считаю очень важной практикой присутствие искусства в таких учреждениях, как больницы. Мы ведь приходим туда не тогда, когда все хорошо, а с тревогами и проблемами. И именно здесь особенно необходимо что-то, что способно разрядить обстановку, отвлечь, успокоить или вселить надежду.

В «Континууме» я хотел создать именно такой символ. Чтобы человек, увидев этот объект, ощутил: да, здесь помогут, здесь вылечат, и жизнь снова засияет — как свет, который отражают зеркальные диски.

Фото: Никита Субботин

 Как родилась идея использовать свет как часть композиции? В чем, по-вашему, главное художественное послание этого света, устремленного в небо?

— С самого начала у меня было внутреннее условие: в этой работе обязательно должен быть яркий свет. Для меня врач ассоциируется со ангелом света, с человеком, за которым словно горит ореол. Поэтому идея мощного света была заложена еще на этапе концепции.

Дальше я искал техническое решение, и в итоге появился узкофокусный прожектор, который светит на сотни метров вверх. В темное время суток, особенно когда идет дождь, этот свет превращается в настоящий луч. Это маяк надежды и спасения, ориентир, который говорит человеку: «Там тебе помогут, там тебя спасут». Именно это и есть главное художественное послание в «Континууме».

 Какая была первая реакция у врачей и пациентов, когда объект появился на территории больницы?

— Это всегда волнительный момент — ты не знаешь, как воспримут твою работу зрители. Но я был счастлив получить столько искренних благодарностей от врачей.

Особенно запомнился эпизод: ко мне подошли двое врачей, по виду хирурги, и один из них сказал, что увидел в этих дисках дефибриллятор — устройство, которым запускают сердце. Две пластины — как диски, а луч между ними — это энергия, жизнь, которую они возвращают человеку. 

Мне было невероятно приятно услышать, что люди находят в работе свои собственные образы и смыслы. В этом и есть главное в искусстве — не когда художник объясняет, что он имел в виду, а когда зритель сам открывает что-то свое.

Фото: Никита Субботин

— Почему, на ваш взгляд, именно сейчас особенно важно говорить о связи искусства и медицины?

— В мире искусство давно интегрируется в медицинские центры. Это помогает человеку отвлечься, разрядить обстановку и почувствовать больницу не как место страха, а как пространство, где о нем заботятся. Мы и так приходим туда с тревогами, а искусство как раз способно их смягчить. 

В Москве эта практика только появляется, и президент 31-й больницы стал пионером — он первым решился на такой шаг. Это смелое решение, и я надеюсь, что оно станет примером для других медицинских учреждений.  

 Что лично для вас значил этот проект? Был ли он особенным по сравнению с другими вашими работами?

— Для меня этот проект был действительно особенным. Я всегда испытывал особое отношение к врачам — к людям, которые посвятили себя заботе о других. Их профессия связана с огромной ответственностью, и я глубоко ценю этот выбор. 

Поэтому в «Континуум» я вложил максимум искренности и признательности. Для меня это не просто художественная работа, а своего рода жест благодарности тем, кто каждый день помогает людям справляться с самыми трудными ситуациями.

 Какую эмоцию или мысль вам важнее всего передать зрителю через «Континуум»?

— Главная мысль этой работы — не сдаваться. Всегда есть свет надежды. Даже если 99 человек из 100 скажут, что все невозможно, всегда найдется один голос, который вселит уверенность и даст силы продолжать бороться.

Я испытал это на своем собственном опыте. Несколько лет назад я серьезно повредил руку во время работы над одним произведением. Семь хирургов из восьми настаивали на операции, но только один сказал: «Григорий, подожди, у тебя есть 5% шанса обойтись без нее. Всегда есть надежда». Я поверил ему и рискнул. И оказалось, что он был прав.

Именно это я хотел выразить в «Континууме». Луч света между зеркальными дисками — символ надежды, знак того, что даже в самых трудных обстоятельствах есть шанс на благополучный исход. Это послание для всех: никогда не терять веру в то, что все может быть хорошо.

Фото: Никита Субботин

Читайте также:

Изучайте лучшие рестораны Москвы, Петербурга, Казани и Екатеринбурга в гиде GreatList.ru
Наш новый проект — международный гид по лучшим ресторанам GreatList.
Изучить
Хочешь быть в курсе всех новостей NOW?
Обещаем не спамить!
Какой-то текст ошибки
Какой-то текст ошибки
Подписаться
Разработано в Deluxe Interactive