«Индия — технологичный творец, меняющий мир»: интервью с Екатериной Шинкаревой

Хранитель индийской коллекции Музей Востока и куратор выставки «Индия. Ткань времени» в музее-заповеднике «Царицыно» Екатерина Шинкарева показывает читателям NOW неизведанную и стильную Индию, которая открыта для каждого и готова удивлять

— Вы главный эксперт Музея Востока по Индии. С чем лично у вас ассоциируется эта страна? 

— Для меня Индия — это, прежде всего, погружение в невероятные глубины истории. Мое знакомство со страной началось с чтения рассказов о путешествиях европейцев на Восток и с рассматривания фотографий в альбомах, посвященных индийской культуре. Сегодня можно просто полететь в любую страну и узнавать ее, гуляя по улицам и пробуя блюда местной кухни. Мне же пришлось долго постигать Индию, не имея возможности познакомиться с ней вживую, поэтому моя Индия не туристическая и не та, за которой едут любители индийского кино или диковинной природы. Мне ближе тихие залы музеев и руины храмов. Но правда в том, что, изучая искусство (и особенно погружаясь в народную культуру), невозможно не полюбить и экзотические специи, и шумные многодневные фестивали этой страны.

Екатерина Шинкарева

— Ваш проект в «Царицыне» внезапно показывает Индию не как страну древностей, а как главного модного инфлюенсера планеты. Как вообще пришла в голову идея зайти на эту территорию с такого ракурса?

— Основное направление для создания концепции выставки подсказала нам текстильная история субконтинента. Индия веками славилась уникальными техниками прядения, ткачества, окраски и вышивки. Ремесленники здесь достигли невероятных вершин мастерства. Главной нашей целью было создание такой выставки, которая бы заинтересовала российских зрителей, привлекла бы их внимание к культуре мало понятной им страны. И поэтому нам хотелось раскрыть те аспекты, которые свойственны индийскому текстилю и которые связывают его с историей развития технологий создания и украшения тканей и с модными тенденциями разных времен, а также с самыми актуальными дизайнерскими трендами. 

Связи эти могут быть явными и легко заметными, но чаще это лишь намеки на культурную преемственность или даже ощущение некоей родственности в цветах или узорах. Так возникла идея выявить индийские мотивы в произведениях современных модельеров, или даже спровоцировать посетителей выставки на самостоятельный поиск таких нюансов. 

Сегодня уже забыты факты о том, что индийский текстиль формировал глобальные торговые системы и был экономически, а подчас — и политически, определяющим фактором на протяжении нескольких столетий. Исходя из понимания этого влияния, был задуман подход, демонстрирующий воздействие тканей Индии на европейскую, а затем и на российскую культуру, на хорошо знакомые нам предметы, наряды, драпировки, которые мы привыкли видеть на картинах европейских и российских художников или в оформлении исторических интерьеров.

— На выставке весьма недвусмысленно звучит тема осознанного потребления и апсайклинга. Это какое-то внутреннее веление сердца или все та же историческая подоплека о влиянии Индии на весь мир? 

— Как и для любой традиционной культуры, для Индии характерно очень бережное отношение к вещам, к предметам домашнего обихода, а тем более к свадебным одеяниям или атрибутам религиозных церемоний, имеющим сакральное значение. Вещи, с любовью сотканные, сшитые или вышитые хранятся в индийских семьях с особым усердием. 

Климат Индии не способствует сохранению тканей, здесь они изнашиваются очень быстро, но стремление сохранить одежду, подарить ей вторую жизнь было свойственно жителям страны с древности. Например, знаменитая техника вышивки «кантха», в которой при помощи простейших стежков индийские женщины веками создают картины на одеялах и покрывалах, сшитых из нескольких слоев старых сари, в «кантха» используются те же приемы, что и в европейском «квилтинге» — изготовлении стеганых одеял, но в Европе обычно использовались новые ткани. 

Народные индийские стили аппликации, в которых из лоскутков и обрезков возникают чудесные сюжетные ковры, тоже родились, когда хозяйки, желая использовать поношенные ткани, скрывали пятна и дыры под декоративными элементами. Мне самой близка тема бережного отношения к одежде, а особенно к предметам интерьера — вышитым подушкам или салфеткам, доставшимся от бабушек.

— Что еще необычного можно найти на выставке? Такого, чтобы вызывало вау-эффект: что никто бы и не мог заподозрить в связке с Индией?

— На мой взгляд, самым неожиданным открытием для российских зрителей может стать огромное количество техник и способов обработки и украшения текстиля, для воплощения которых используется исключительно ручной труд. При этом предметы, изготовленные ремесленниками, зачастую превосходят современные фабричные образцы. Невероятный уровень детализации поражает воображение. 

Важно отметить, что именно ручное изготовление тканей остается главным источником дохода для множества индийских семей, они продолжают создавать ткани, сохраняя древние традиции в современном мире. У посетителей выставки есть уникальная возможность увидеть работу мастеров в видеофильмах, предоставленных Музеем ремесел.

— Где еще искать индийские следы, кроме как на подиумах?

— Колоссальное влияние Индии на мировую культуру, в первую очередь, связано с ее философией и религией. Индия — родина индуизма, буддизма, джайнизм — религий, благодаря которым идеи кармы, перерождения и осознанности распространились далеко за пределы Азии. Лингвисты считают, что структуры многих языков были сформированы благодаря влиянию древнего индийского языка — санскрита. На литературные традиции как Востока, так и Запада глубокое воздействие оказали древние тексты эпосов «Махабхараты» и «Рамаяны». 

Индийские традиции йоги и медитации стали неотъемлемой частью глобального интереса к самопознанию и оздоровительным практикам. Аюрведическая медицина тоже родом из Индии.

Кроме того, известны такие изобретения индийцев, которые стали фундаментом современных точных наук и логических игр: изобретение понятия «нуль», цифр, которые мы называем «арабскими», значительные открытия в астрономии, а также игра в шахматы. 

Очень важную роль сыграла Индия и в формировании тенденций европейского ландшафтного дизайна: здесь важны и эстетические принципы, с которыми познакомились садоводы и конечно невероятное разнообразие неизвестных в Европе растений.

— Ждать ли в ближайшее время новых интересных проектов на стыке истории Индии и современного искусства, моды, дизайна?

— Да, конечно, ждать! Интерес, который, вызвала у зрителей наша выставка, заставляет задуматься над новыми темами, которые бы сделали индийское искусство ближе и понятнее россиянам. Индия — это уникальный сплав древних невероятно самобытных традиций и современного технического прогресса. Она вдохновляет на создание уникальных проектов, показывающих страну не только как культурный феномен, но и как гибкого, технологичного творца, повлиявшего на мировую историю и быстро меняющуюся в настоящем, объединяя богатое наследие с инновациями.

Читайте также:

Изучайте лучшие рестораны Москвы, Петербурга, Казани и Екатеринбурга в гиде GreatList.ru
Наш новый проект — международный гид по лучшим ресторанам GreatList.
Изучить
Хочешь быть в курсе всех новостей NOW?
Обещаем не спамить!
Какой-то текст ошибки
Какой-то текст ошибки
Подписаться
Разработано в Deluxe Interactive