Последние годы стали испытанием для многих представителей креативных индустрий. Тем не менее есть проекты, которые помогают молодым, талантливым людям найти свое призвание, а профессионалам — новую ступень в своем развитии. Одним из них стала Московская школа кино, которая в этом году празднует свое 10-летие.
МШК, создав собственную систему кинообразования, каждый год выпускает множество специалистов, которые востребованы на рынке. Это не только режиссеры, операторы, художники, но и узкоспециализированные эксперты: саунд-дизайнеры, 3D-дженералисты, лайтеры, моделлеры, риггеры, сторибордисты.
Вместе с командой Московской школы кино мы выбрали несколько полезных книг для тех, кто действительно увлечен кинематографом. Уверены, нужную литературу в списке обнаружат как новички, так и мастодонты индустрии.
Учимся смотреть дальше и видеть больше
«Язык кино. Как стать продвинутым зрителем»
Кто написал: Олег Курочкин, сценарист. Основатель проекта «Понимай кино»
Что за книга: учит, как продвинуто смотреть и анализировать кино на примере культовых фильмов вроде «Гарри Поттера», «Списка Шиндлера», «Крестного отца» и «Криминального чтива».
Чему научитесь: «читать» и «переводить» в смыслы свет, цвет, символы, детали кадра и даже заставки киностудий. Настроите оптику. Если вы уже продвинутый зритель, то освежите скиллы и узнаете десятки историй — поможет найти новые идеи и оседлать смол-токи.
Пишем первый сценарий
«Противоречие. Перевертыш. Парадокс. Курс лекций по сценарному мастерству»
Кто написал: Олег Сироткин, сценарист, соавтор двух сценариев кинотрилогии «Частное пионерское» для Netflix, преподает сценарное мастерство и теорию драматургии.
Что за книга: Сироткин изобрел теорию трех «п»: противоречие — для характера героев, парадокс — для основы сюжета, перевертыш как способ художественно решить сцену. В книге он на примерах из кино показывает, как использовать эти базовые приемы, как с ними работают другие. Например, подробно разбирает сценарий «Матрицы».
Чему научитесь: собирать сценарии для разных жанров и форматов: от полных метров до веб-сериалов с крошечным хронометражем. Работать с проходными сценами, добавлять в фильм информацию о героях без риска скатиться в некинематографичные объяснения и как не попасть в «сценарный круг сансары» с бесконечными доработками текста.
«История на миллион долларов: Мастер-класс для сценаристов, писателей и не только»
Кто написал: Роберт Макки, всемирно известный писатель и наставник топовых голливудских сценаристов, который вот уже 30 лет начинает свои семинары Story со слов «99% всех фильмов — полное дерьмо».
Что за книга: пособие по сторителлингу, любимое голливудскими сценаристами. Книжка объемная и непростая, потому что Макки пишет не о «правилах, а о принципах», не о «стереотипах, а об архетипах» и не о «формулах, а об универсальных формах». Здесь нет схем и приемчиков — только хардкор и фундаментальные писательские механизмы.
Чему научитесь: азам драматургии, начиная с выбора героя и события и заканчивая созданием органичного финала. Психологии — поймете, как прописывать героям мотивации к действию, как влиять на сознание и подсознание зрителей и шире. Словом, научитесь не по-дилетантски рассказывать истории.
Ищем глубину и достоверность
«Психология для сценаристов: Построение конфликта в сюжете»
Кто написал: Уильям Индик, профессор психологии, доктор психологических наук Корнельского университета, сценарист, писатель.
Что за книга: по Индику, эмоции, чувства и подсознание поддаются анализу. В «Психологии для сценаристов» он это доказывает, исследуя, как теории из психоанализа реализуются в кино. В каждой главе есть упражнения и конкретные рекомендации для сценаристов.
Чему научитесь: во-первых, узнаете об идеях культовых психоаналитиков — от Фрейда до Ролло Мэя. Во-вторых, поймете, почему так много режиссеров их так любят. Во-третьих, научитесь использовать психоаналитические постулаты в работе: насыщать истории образами, прописывать героям скрытые мотивы, желания и страхи, приводить зрителей к катарсису через идентификацию с персонажами и т.д.
«Психология в кино»
Кто написал: Татьяна Салахиева-Талал, практикующий психолог, психотерапевт и супервизор в России и Европе, эксперт по психологии кино.
Что за книга: путеводитель по универсальным законам психики и тому, как использовать их в кино. Салахиева-Талал разбирает, как фильмы пересекаются с разными психологическими школами. Книга написана на основе курса «Психология для сценаристов» для МШК из 52 академических часов лекций и семинаров.
Чему научитесь: избавляться от «синдрома начинающего студента-психолога», который спешно делит людей на невротиков, нарциссов и пограничников, чьи мотивации сводятся к типовым защитам и схематичным конфликтам. Словом, вместо того чтобы подменять жизнь теориями, станете профессионально использовать психологию для работы над кино. Еще книга помогает вылезти из творческого ступора.
Сверяемся с классиками
«Делать фильм»
Кто написал: Федерико Феллини, гениальный итальянский режиссер с пятью «Оскарами». Снял фильмы «Сладкая жизнь», «8 1/2», «Ночи Кабирии».
Что за книга: Феллини любит карнавал, экспрессию, философию, символизм и богемную утонченность. Поэтому и книга у него — феерия. Это автобиография о детстве в Римини, юности при фашизме, переезде в Рим, становлении режиссером и о том, как он придумал и снял фильмы, которые вошли в историю как великие.
Чему научитесь: мыслить как режиссер, фантазировать, восторгаться жизнью и заново влюбляться в кино и мир-миф вокруг него.
«О режиссуре фильма»
Кто написал: Дэвид Мэмет, голливудский режиссер, сценарист и продюсер. Сделал фильм «Все меняется» и сценарий для «Ганнибала», получил Пулитцер за пьесу «Гленгарри Глен Росс».
Что за книга: выросла из курса лекций для студентов Колумбийского университета о режиссуре и всем, что ее касается: от сценария до монтажа. Метод Мэмета, описанный в книге, опирается на крепкий сюжет и ремесло, а не на теории о кино, талант или интуицию. Каждая задумка развивается по универсальной логике, а конец встроен в начало. Отыщите этот порядок, превратите хаос в равновесие и решайте реальные проблемы вроде тех, куда поставить камеру и как говорить с актерами — вот послание Мэмета.
Чему научитесь: азам и полезным секретам кинопроизводства, куда ставить камеру, как говорить с актерами и как превратить хаос в равновесие, а задумку — в кино.
Читайте также:
